L'Odéon laboratoire de création

Un espace de création au cœur de l’université

Dirigé par le comédien Pierre-François Pommier, en collaboration avec la dramaturge Marion Stoufflet, le projet est mené en partenariat avec le Pôle de la vie étudiante de l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et la compagnie MidiMinuit. Comme chaque année, les étudiants ont été invités à écrire, expérimenter et jouer à partir d’un thème commun. Pour cette édition, ils se sont emparés de la notion de rupture, qu’elle soit amoureuse, familiale, amicale, professionnelle ou géographique. 
Mais la rupture ne se limite pas au sujet du spectacle : elle en devient également le principe formel. Les étudiantes et étudiants interrogent les codes de la scène, déconstruisent les récits traditionnels et explorent de nouvelles façons de raconter, c’est ainsi que la scène devient un véritable laboratoire théâtral. 

« Chaque scène présentée évoque une rupture en inventant son propre théâtre. L’enjeu est que l’acteur ou l’actrice ne soit pas seulement interprète, mais aussi pleinement autour de ce qui se joue » - Pierre-François Pommier.

Une expérience collective et formatrice  

De nombreux ateliers culturels sont proposés aux étudiants grâce au financement de la CVEC : théâtre, photographie, radio ou écriture viennent enrichir le parcours universitaire par une pratique artistique.  
Pour Angi, étudiante en deuxième année de double licence économie et sciences politiques, cet atelier a permis de renouer avec une passion mise entre parenthèses après le lycée : 
« J’avais très envie de reprendre. J’en avais fait au collège et un peu au lycée. L’année dernière, c’était déjà génial, alors j’ai voulu me réinscrire. »

L’atelier attire aussi des étudiants en quête d’un espace de décompression à côté des études : 

« Avec les cours, il fallait que je trouve un moyen de me détendre et de décompresser. Franchement, le théâtre, c’était la meilleure option » - Laurène, première année de licence de droit

Au-delà de la pratique artistique, la dimension collective du projet joue un rôle central :  

« J’ai choisi l’atelier des 130 parce qu’on est nombreux, et c’était l’occasion parfaite de rencontrer du monde. Et surtout, j’aime le fait qu’on écrive nous-mêmes » - Laurène.

L’une des spécificités de l’atelier des 130 réside dans la place accordée aux participants dans le processus de création. Les étudiants ne sont pas uniquement interprètes : ils participent activement à l’écriture et à la construction des scènes.  
Participant à l’atelier depuis quatre ans, Ryan, étudiant en master d’histoire des relations internationales sur l’Amérique du Nord, y voit un véritable espace d’apprentissage.  

« J’apprends encore aujourd’hui à mieux canaliser ma voix, mes paroles, mes émotions. Pour moi, ce n’est pas inné, c’est un apprentissage constant. »  

Jouer à l’Odéon  

L’atelier bénéficie également d’un partenariat avec l’Odéon Théâtre de l’Europe, offrant aux étudiantes et aux étudiants la possibilité de répéter et de présenter leur travail dans l’un des lieux les plus emblématiques du théâtre français.  
Pour beaucoup, cette immersion donne une dimension particulière au projet.  

« Quand on vient répéter ici, on se sent vraiment comédien. Ce n’est pas donné à tout le monde de pouvoir jouer dans un tel lieu en tant qu’étudiant. » - Angi. 

Charbel, étudiant en master d’histoire de l’art, cette représentation vient surtout donner un sens concret à plusieurs mois de travail collectif.  

« Dès le début, on sait qu’il y aura une représentation à l’Odéon. Ça donne une direction et permet de relier tout ce qu’on apprend au fil de l’année. »